• Der Chefdirigent des HalléOrchestra, Sir Mark Elder,zu Gast beim RoyalConcertgebouw Orchestra
• Ein aufsehenerregenderLohengrin mit herausragendenWagner-Sängern
• Mit dabei: Klaus Florian Vogt,Camilla Nylund, Evgeny Nikitinund andere
Er ist wahrscheinlich der aufsehenerregende Lohengrin unserer Zeit und gilt für diese Rolle derzeit als die Idealbesetzung: Klaus Florian Vogt. Bei der konzertanten Aufführung der berühmten Wagner-Oper im Amsterdamer Concertgebouw traf Vogt auf andere herausragende Wagner-Sänger wie Falk Struckmann (u.a. bekannt aus dem gefeierten NAXOS-Ring), Evgeny Nikitin und die großartige Camilla Nylund.
Als Dirigent konnte für den Abend niemand Geringeres als der Chefdirigent des fantastischen Hallé Orchestra gewonnen werden, das viele Fachleute für das derzeit beste Orchester Großbritanniens halten. Sir Mark Elder ist seit Langem ein ausgewiesener Fachmann für groß besetztes Vokalrepertoire jeglicher Art und legt hier eine begeisternde Wagner-Deutung als Gast beim Royal Concertgebouw Orchestra vor.
8 14337 01934 1RCO14004
Wagner:Der fliegende Holländer
RCO10001
Dvořák: Requiem/ Symphony 8
2
5425008
376974
814337
019068
2
24.03.2017
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Spektakuläres Dudamel-Konzert aus der Hollywood Bowl
Tango under the Stars
Werke von SchifrinPiazzolla • Ginastera
Ángel RomeroTango Buenos Aires
Los Angeles PhilharmonicGustavo Dudamel
FSK 0
C Major
102 Min.
Fach: Orchestermusik
7397041 Blu-ray (D6)
• Open Air Konzert aus derHollywood Bowl, einer dergrößten Freilichtbühnen
• Gustavo Dudamel und die LAPhilharmoniker präsentierten einbuntes Tango-Programm mitWerken von Piazzolla, Ginasteraund Shifrin
• Weltersteinspielung von LaloShifrins Gitarrenkonzert, dasser dem Gitarrenvirtuosen ÁngelRomero widmete
• Ángel Romero kehrt zu seinenAnfängen zurück: 1964 spielte ersein USA-Debüt im Hollywood Bowl
Es ist eine der spektakulärsten Open-Air-Bühnen der Welt: die Hollywood Bowl in Los Angeles! Die weltberühmte Freiluftkuppel ist für ihre Konzerte mit Eventcharakter weltberühmt. Welcher Dirigent wäre für eine solche Konzertlokalität geeigneter als Gustavo Dudamel? Zusammen mit dem LA Philharmonic widmet er sich dem Nuevo Tango, den Astor Piazzolla berühmt gemacht hat.
Musik von Piazzolla, Schifrin und Ginastera wird von herausragenden Solisten auf die Bühne gebracht, darunter der legendäre Ángel Romero. Die stimmungsvolle Kulisse der Hollywood Bowl, vor einem
sternenverhangenen Nachthimmel über Hollywood, das macht die Aufnahme ebenso beeindruckend wie die musikalische Leistung. Ein Erlebnis!
Interviews mit Gustavo Dudamel, Ángel Romero und der inzwischen 85-jährigen Komponistenlegende LaloSchifrin runden das Programm ab undmachen diese DVD/Blu-Ray zu einembesonders reizvollen Angebot imBereich der populären Klassik.
• Verdis Maskenball aus demBayerischen Staatstheater ausdem letzten Jahr
• Spitzenbesetzung mit AnjaHarteros, Pjotr Becała, GeorgePetean, Okka von der Damerauund Zubin Mehta
• Zehn Jahre nach seinemAbschied als Musikdirektor an derBayerischen Staatsoper kehrteZubin Mehta im letzten Jahrfür diese Inszenierung wiederzurück
Es war eines der herausragenden Opernereignisse des letzten Jahres: der Maskenball in München! In der Tat hat man selten eine so herausragende Produktion in München gesehen, und das, obwohl die Bayerische Staatsoper für ihre durchgängig hohe Qualität bekannt ist!
Mit Anja Harteros, Pjotr Becała, George Petean und Okka von der Damerau war die Gesangsbesetzung absolut luxuriös besetzt. Und im Orchestergraben sorgte Zubin Mehta mit dem Bayerischen Staatsorchester dafür, dass auch die orchestrale Seite
höchstes Niveau zu halten in der Lage war. Die Frankfurter Allgemeine Zeitung schrieb: "Musikalisch war die Aufführung ein Traum!"
Die herausragende Opernaufführung markierte gleichzeitig Zubin Mehtas 80. Geburtstag. Der Maestro, derfrüher selbst Musikdirektor derBayerischen Staatsoper war, machtesich mit dieser Aufführung quasiselbst ein Geburtstagsgeschenk!Neben der herausragendenmusikalischen Leistung wurde auchdie Inszenierung Johannes Eraths vonführenden Musikkritikern sehr gelobt.
• ProkofieffsbekanntestesBallett mit dem San FranciscoBallet
• 1994 uraufgeführt, hat HelgiTomassons leidenschaftlicheChoreografiebereits200.000Menschen begeistert
• Eine visuell atemberaubendeProduktion mit brillanten Tänzern
Diese außergewöhnliche Inszenierung von Prokofieffs Ballett-Welterfolg Romeo und Julia beeindruckt durch einen ganz ungewöhnlichen Ansatz: Einerseits wurde sehr viel Wert auf die sinnliche Liebesgeschichte zwischen Romeo und Julia gelegt, andererseits entdeckt das San Francisco Ballet hier den Eventcharakter der dramatischen Geschichte rund um die Capulets und die Montagues.
Innige Liebesszenen werden kontrastiert durch Schwertkämpfe mit Eventcharakter, beeindruckende Totalen, einen herausragenden Kostümaufwand und eine überzeugende musikalische Leistung.
Seit der Premiere im Jahr 1994 hat diese Aufführung schon 200.000 Menschen rund um den Globus begeistert!
Helgi Tomassons Choreografie ist eine visuell starke Projektion von Prokofieffs dramatischer Musik. Besonders viel Wert wurde auf die Rekonstruktion der Stadtkulisse Veronas aus der Zeit der Renaissance gelegt. Mit Maria Kochetkova, und David Karapetyan bietet das San Francisco Ballet seine besten Solisten für diese Aufführung auf, die 2015 in San Francisco live mitgeschnitten wurde.
8 14337 01391 2738808
Ballet Hispánico
738408
Ailey: American Dance Theatre
5
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013844
814337
013882
5
7390081 DVD (D4)
8 14337 01390 5
24.03.2017
Sensationelle Weltpremiere: Menahem Pressler spielt Brahms' Klavierquintett
Johannes Brahms Klavierquintett,
Op. 34
Robert SchumannStreichquartett Nr. 1
Menahem PresslerPacifica Quartet
Cedille
72 Min.
Fach: Kammermusik
- Romantik
CDR900001701 CD (CM)
• Menahem Presslerspielte erstmals Brahms'Klavierquintett ein – mit 94Jahren!!!
• Pressler erhielt 2015 den ECHOKlassik für sein Lebenswerk
• Der legendäre Pianist hattatkräftige Unterstützung vominternational gefeiertenPacifica Quartet
• Das Pacifica Quartet wurde 2009mit einem GRAMMY für seine Einspielung von Elliott Carters Streichquartetten (8.559362) ausgezeichnet
Man ist nie zu alt, um Neues zu wagen! Das zeigt uns ein ums andere Mal der legendäre, 94-jährige Pianist Menahem Pressler, der wohl das populärste Mitglied des weltberühmten Beaux Art Trios war. Menahem Pressler erhielt 2015 den ECHO Klassik für sein Lebenswerk, aber dieser Auszeichnung hätte es eigentlich gar nicht bedurft, denn jeder Klassikliebhaber weiß schließlich, wie bedeutend Pressler für die Interpretation der klassischen Musik im 20. und 21. Jahrhundert ist.
Das vorliegende Album stellt eine sensationelle Weltpremiere dar! Denn hier interpretiert Menahem Pressler zum ersten Mal das berühmte Klavierquintett von Johannes Brahms in f-Moll für CD!
Ergänzt wird dies durch Schumanns Streichquartett Nr. 1. Presslers Partner ist das junge Pacifica Quartet aus den USA, das vor allem für seine herausragende Gesamteinspielung der Streichquartette Schostakowitschs (ebenfalls erschienen beim Label Cedille) mit internationalen
Schallplattenpreisen ausgezeichnet wurde.
Diese generationenübergreifende Zusammenarbeit zeigt erneut, wie wichtig es Menahem Pressler ist, auf hervorragende junge Künstler hinzuweisen, die es in unserer schnelllebigen Zeit, in der Image oft mehr zu gelten scheint als Qualität nicht einfach haben. Die Zusammenarbeit mit Menahem Presssler adelt das Pacifica Quartet und zeigt, welch herausragendes Ensemble hier musiziert.
Dank Cedille Records aus Chicago erleben wir diese fantastische Aufnahme in einem ebenso fantastischen HiFi-Sound, der selbst höchste Ansprüche vollauf befriedigt. Ohne Zweifel eines der bisherigen Jahreshighlights 2017!
7 35131 91702 5BOX1003
Schostakwitsch: Sämtliche Streichquartette
CDR90000092
Pacifica Quartet: Declarations
6
735131
909228
735131
100328
6
24.03.2017
Auf dem Weg zum Superstar: Haiou Zhang
FingerprintsWerke von Bach
Mozart • BeethovenSkriabin • Debussy
Ravel
Haiou Zhang
hänssler Classic
77 Min.
Fach: Klavier
HC170221 CD (DD)
• Das neue aufregende Recital-Album von Pianist Haiou Zhang
• Bereits seine früheren Einspielungender Werke von Liszt und Mozart warenvolle Erfolge
• Auch auf dem großen Parkett derAutoindustrie ist Zhang ein gefragterGast für Werbeauftritte(siehe anhängende Unterlage am Ende)
• Haiou Zhang hat 2016 in einer Tourder Superlative das Publikum seinesHeimatlandes China begeistert
• Aber auch hierzulande kann er invielen Konzertauftritten bewundertwerden: 15.4. Hamburg, 21.4. Berlin,25.4. München (Beck), 28.4.Düsseldorf u.v.m.
Trotz seines jungen Alters wird Haiou Zhang von internationaler Fachkritik sowie vom Publikum in aller Welt enthusiastisch gefeiert.
Das Jahr 2016 begann für Haiou Zhang mit einer Tournee der Superlative durch sein Herkunftsland China: innerhalb von 28 Tagen gab er in den Millionenmetropolen 14 Konzerte vor mehr als 15.000 Zuhörern, absolvierte 10 Meisterkurse und legte auf dieser Reise über 35.000 km zurück.
Höhepunkte als Solist mit der NDR Radiophilharmonie Hannover unter Andrew Manze, Ontario Philharmonic Orchestra unter Marco Parisotto, Orchester Philharmonie Festiva unter Gerd Schaller, Russische Kammer- philharmonie St. Petersburg unter
Juri Gilbo, Orchestra Filharmonica della Calabria unter Filippo Arlia, Hamburger Symphoniker und Soloabende im Concertgebouw Amsterdam, in der NCPA Peking, Canadian Opera House in Toronto, Tonhalle Düsseldorf, Laeiszhalle Hamburg sowie beim Hohenloher Kultursommer, Internationales Musikfest Kreuth am Tegernsee, Weilburger Schlosskonzerte, Internationales Kammermusikfest Lübeck etc.
Mit Fingerprints bietet der Starpianist ein aufregendes neues Recital, das seine Fans begeistern wird!
8 81488 17022 198.625
Liszt: Piano Works
HC16037
Mozart: Piano Concertos 20+21
7
881488
160376
4010276
024101
7
24.03.2017
Repräsentative Sammlung in hervorragender Qualität
Sacred MasterpiecesWerke von
Bach • BeethovenBruckner • Haydn
Schütz • CherubiniMendelssohn • Verdi
Wagner u.v.a.
mitHelmuth Rilling
Gerd SchallerSir Colin Davis
Staatskapelle DresdenBach-Collegium Stuttgart,
Gächinger Kantoreiu.v.a.
hänssler Classic
2900 Min.
Fach: Chor
HC1600250 CDs (GM)
• Auf50CDs hat das LabelhänsslerClassic alles gesammelt,was den Fan der geistlichenMusik erfreut
• Das Label ist bekannt für seinenumfangreichen und qualitativhochwertigen Katalog angeistlicher Musik
• Studio- und Liveaufnahmen vonMeisterwerken von Bach bisWagner
Der Name des Labels hänssler Classic steht seit seinen Anfängen für geistliche Musik in hervorragender Qualität. Langjährige Kooperationen mit herausragenden Künstlern wie beispielsweise Helmut Rilling haben es dem Label ermöglicht, einen außergewöhnlich guten Katalog sakraler Musik aufzubauen.
Diese repräsentative Box mit sage und schreibe 50 CDs bietet Meisterwerke der geistlichen Musik von Bach, Beethoven, Bruckner, Haydn, Schütz, Cherubini, Mendelssohn, Verdi, Wagner und vielen anderen Komponisten in hervorragenden, häufig preisgekrönten Studio- und Liveproduktionen.
Einsteiger in die Welt der geistlichen Musik werden hier ein Kompendium finden, mit dem sie für den Rest ihres Hörerlebens glücklich werden können. Fachleute erfreuen sich an der Qualität der vertretenen Einspielungen und an vielen Stücke, die selbst sie noch nicht kannten.
8 81488 16002 498.620
Bach: Die kompletten Werke
98.022
Händel: Der Messias
8
4010276
026174
4010276
023708
8
24.03.2017
Weltersteinspielung von Wagners "vier weißen Liedern"
Richard Wagner Liebeserklärungen
Maria Bulgakova (Sopran)Andrej Hoteev (Klavier)
hänssler Classic
56 Min.
Fach: Lied - Romantik
• Liebeserklärungen vonRichard Wagner an MathildeWesendonck und seine zweiteFrau Cosima
• Matilde Wesendonck undRichard Wagner hatten eineenge platonische Beziehung, dieletztendlich zur Trennung vonWagners erster Ehefrau Minnaführte
• Cosima, geborene Liszt, warRichards zweite Ehefrau
1868 gab Richard Wagner vier seiner Lieder aus der Anfangszeit seiner Kompositionstätigkeit eine neue Gestalt als Klavierlied-Zyklus, um sie seiner schwangeren Frau Cosima zum Geburtstag überreichen zu können. Bekannt wurde der Zyklus als Vier weiße Lieder. Es ist verblüffend, dass dieser in vielen Dingen von den Originalliedern abweichende Zyklus niemals gedruckt, geschweige
denn eingespielt wurde. Dies ist somit tatsächlich die Weltersteinspielung dieses weihnachtlichen Werks, das erst im Dezember 2016 einen Verlag fand und erst seitdem ins Repertoire eingegangen ist. Was für eine Entdeckung! Der Pianist dieser Aufnahme ist übrigens auch der Herausgeber der neuen Urtext-Edition der Vier weißen Lieder.
• Alexey Stanchinsky galt zuLebzeiten als herausragendesTalent
• Die Kritik schrieb von einem"höchst talentierten undoriginellen Komponisten", derein "ohne Zweifel großes Interesse"verdient
• Stanchinsky ertrank unterungeklärten Umständen mit nur 26Jahren in der Nähe seines Hauses
Anfangs war der, vor allem durch seinen geheimnisumwitterten Tod bekannt gewordene Komponist Alexey Stanchinsky, wie viele junge Leute jener Zeit, von Skrjabin inspiriert gewesen. Dann hatte er im Laufe eines kurzen Schaffensrausches binnen nur etwa zehn Jahren aktiver Tätigkeit einen erstaunlich weiten Weg der künstlerischen Entwicklung zurückgelegt. "Hätte er etwas länger gelebt, würden wir jetzt mit Sicherheit vom 'russischen Bach'
sprechen", findet Ekaterina Derzhavina, die Pianistin dieses Albums. Und sie beschreibt weiter: "In seiner Musik ist eine enorme, an die Grenzen der psychischen Möglichkeiten eines Menschen reichende, emotionale Komplexität und virtuose Kunst des Kontrapunktes vereinigt. Er war der erste russische Komponist, der eine derartig komplizierte Technik des Kontrapunktes in seiner Klaviermusik verwendete."
8 81488 17003 0
9
24.03.2017
Archivschatz aus dem NDR-Tresor
L. v. BeethovenSinfonie Nr. 3
NDR SinfonieorchesterKlaus Tennstedt
Profil
60 Min.
Fach: Sinfonik - Klassik
• Historische Aufnahme von 1979aus dem NDR-Archiv
• In der Zeit von 1979 bis 1981 warKlaus Tennstedt Chefdirigentdes NDR Sinfonieorchesters
• Auf dem Programm stehtBeethovens beliebte Eroica-Sinfonie
Klaus Tennstedt ist für viele Fachleute bis heute der beste Musikdirektor, den das NDR Sinfonieorchester je hatte. Durch seine schwierige Persönlichkeit, die manchen Konflikt mit seiner beruflichen Umwelt auslöste, strahlte Tennstedts Stern nie so hell, wie der anderer NDR-Chefdirigenten. Doch was die musikalische Klasse betrifft,
gibt es keinen Zweifel daran, dass Tennstedt zu den großen Dirigenten des 20. Jahrhunderts gehörte. Dies zeigt einmal mehr sehr eindrücklich diese Archivhebung aus dem Bestand des NDR mit Beethovens Eroica, sinnvoll ergänzt um die populäre Coriolan-Ouvertüre.
PH160221 CD (DA)
8 81488 16022 2
Aus dem NDR-Tresor, Teil II
Gustav MahlerSinfonie Nr. 9
NDR SinfonieorchesterKurt Sanderling
Profil
80 Min.
Fach: Sinfonik - Romantik
PH170071 CD (DA)
• Ein weiterer Archivschatz desNDR
• Liveaufnahme aus der LaeizhalleHamburg von 1987 mit KurtSanderling am Pult
• Sanderling galt als Experte fürdie Werke von Gustav Mahler
Kurt Sanderling hatte als Nachfolger des legendären Jewgeni Mrawinski in Leningrad das Aufblühen einer reichen Mahler-Tradition in Russland quasi live miterlebt. Als ein Vorbild konnte ihm der große Gustav Mahler-Dirigent Kyrill Kondraschin dienen, unter dessen Einfluss Sanderling offenbar auch bei seinen eigenen
Mahlerexegesen stand. Mit dem NDR Sinfonieorchester spielte Sanderling eine hochgradig beeindruckende Neunte ein, die trotz großer Konkurrenz bei diesem Repertoire zu den absoluten Bereicherungen in der Mahler-Diskografie gezählt werden muss.
8 81488 17007 8
10
24.03.2017
Es gibt sie noch: Echte Richter-Premieren!
Franz Schubert Klaviersonaten
u.a.
Swjatoslaw Richter
Profil
594 Min.
Fach: Klavier - Romantik
• Für Sammler und Fansherausragender Klaviermusik:Historische Richter-Aufnahmenaus Moskau
• Schuberts Klaviersonaten in zumTeil weniger bekannten Versionen
• Enthält noch nichtveröffentlichtes Tonmaterial -ein Schatz aus dem Archiv!
• 10 CDs zum Preis von 3 !!
Die vorliegende Edition mit Schubert-Interpretationen Swjatoslaw Richters aus den Jahren 1948 bis 1963 kann mit einigen bis dato unveröffentlichten Live-Aufnahmen sogar einige Tonträger-Premieren bieten! So etwa die zweisätzige Fassung der Klaviersonate Nr. 6 D 566. Die Live-Aufnahme aus Moskau 1958 dokumentiert zugleich, dass Richter zu den ganz wenigen Pianisten von Rang zählt, die beide Versionen, also auch die
dreisätzige Fassung, gespielt haben. Das gilt auch für die gekürzte (nach Urtext) und die ungekürzte (von Brahms editierte) Fassung des Impromptu Nr. 1 D 946 sowie für die weitgehend unbekannte Originalfassung von Impromptu Nr. 3 D 899 (in G-Dur) und die populäre Fassung in Ges-Dur. Hinzu kommt der bislang nicht offiziell publizierte Mitschnitt der unvollendeten Sonate Nr. 15 D 840, die den Beinamen "Reliquie" führt.
PH1700510 CDs (GB)
8 81488 17005 4
Lipatti zum Hundertsten: Wunderbare Edition!
Dinu Lipatti Collection
100th Anniversary Edition
Dinu Lipattiu.a.
Profil
671 Min.
Fach: Klavier
PH1701112 CDs (FA)
• Ein weiteres Highlight derKlaviermusik: Ein 12CD-Boxsetmit Aufnahmen von Dinu Lipatti
• Das Spiel Lipattis wurde u. a. vonKarajan in höchsten Tönen gelobt
• Auch in dieser Box: Die alsReferenzaufnahme geprieseneEinspielung des SchumannschenKonzertes mit Herbert vonKarajan am Pult!
Dinu Lipatti zählt zu den mythisch verklärten Figuren des Pianisten-Universums. Sein Stern strahlte kurz, aber blendend intensiv – und die zurückbleibende Gloriole drohte zuweilen die klare Sicht auf sein Spiel zu vernebeln. Immer wieder wurde Karajan zitiert: "Es war nicht mehr Klavierspiel, es war Musik, losgelöst von jeder Erdenschwere, Musik in ihrer reinsten Form, in einer Harmonie, wie sie nur jemand geben kann, der
schon nicht mehr ganz unter uns weilte." Karajan ist Partner Lipattis in der meist als "ewige" Referenz gepriesenen Einspielung von Robert Schumanns a-Moll-Konzert aus dem Jahr 1948, die natürlich auch in dieser Edition enthalten ist.
2017 jährt sich Lipattis Geburtstag zum 100. Mal. Noch immer lässt sich die Faszination Lipattis bestens nachvollziehen.8 81488 17011 5
11
24.03.2017
Das Chart-Erfolgsalbum – nun auch als LP für Fans!
Fritz WunderlichOper • Operette
Film
Fritz Wunderlich
Chor des Bayerischen RundfunksMünchner
RundfunkorchesterKurt Eichhorn
Siegfried KöhlerWilly Mattes
Hans MoltkauMeinhard von Zallinger
BR Klassik
46 Min.
Fach: Lied
9003151 LP (FD)
• Die erste Veröffentlichung aufVinyl bei BR-KLASSIK
• Bislang unveröffentlichteAufnahmen des Tenors,entstanden zwischen 1959 und1965 in München
• DieTenorstimmedes20.Jahrhunderts – live und im Studio
• Das Münchner Rundfunkorchesterunter Leitung vonrichtungweisenden Dirigenten der1950er- und 1960er-Jahre
Obwohl es mittlerweile fünfzig Jahre her ist, dass Fritz Wunderlich am 17. September 1966 auf tragischeWeise ums Leben kam, blieb seineunvergleichliche Tenorstimmeunvergessen. Das liegt einmal daran,dass seine künstlerische Karriere sokometengleich begann: von einerFreiburger Studentenaufführung vonMozarts Zauberflöte war der jungeSänger an die Stuttgarter Staatsoperengagiert worden, ging anschließendüber Frankfurt nach München, trat ander Wiener Staatsoper und bei denSalzburger Festspielen auf und einAngebot der New Yorker MetropolitanOpera lag bereits vor. Vor allemerinnert man sich aber seiner vitalen,lebensfrohen Persönlichkeit wieseiner schier unbegrenzt belastbarenStimme voller Schmelz, mit großerFülle und Strahlkraft und einembezauberndem Timbre. Auf der vonBR-KLASSIK anlässlich seines 50.
Todestages neu veröffentlichten CD präsentiert sich Fritz Wunderlich in frühen, bislang nicht veröffentlichten Rundfunkaufnahmen, die zwischen 1959 und 1965 entstanden sind.
Die Mitschnitte einiger Münchener Sonntagskonzerte und die Studioaufnahmen des Bayerischen Rundfunks zeigen ihn und seine Tenorstimme auf dem Höhepunkt seiner künstlerischen Laufbahn.
Nun liegen diese einmaligen Aufnahmen zum ersten Mal überhaupt auch auf LP vor. BR-Klassik kommt damit einem vielfach ausgesprochenen Wunsch vonseiten der vielen Fritz Wunderlich-Fans nach. Das Album, das im vergangenen Jahr in die Klassik-Charts einstieg, ist damit in einem Format verfügbar, das ideal ist für die Gemeinde der Wunderlich-Verehrer.
4 035719 003154900313
Great Verdi Voices
900314
Fritz Wunderlich
12
4035719
003147
4035719
003130
12
24.03.2017
Wenn in München die spanische Stunde schlägt
Maurice RavelL’heure espagnole
Emmanuel ChabrierEspaña
G. Arquez • J. BehrM. Vidal • L. Lhote
A. Duhamel
Münchner Rundfunkorchester
Asher Fisch
BR Klassik
57 Min
Fach: Oper -Romantik
• Zwei bekannte Beispiele der Liebefranzösischer Komponisten zurspanischen Musik und Folklore
• Live-Mitschnitt von einemMünchner Sonntagskonzert vom24. April 2016
• Ausgezeichnete jungeVokalsolisten, begleitet vomMünchner Rundfunkorchester unterLeitung von Asher Fisch
Das Münchner Rundfunkorchester ist ein Orchester, das sich in den letzten Jahren zunehmend auf die Aufführung selten gehörter Bühnenwerke, vor allem Opern, spezialisiert hat. Die Münchner haben sich dabei einen hervorragenden Ruf erarbeitet, und so ist es nur natürlich, dass nun auch ein Werk des Standardrepertoires in das Blickfeld dieses ausgezeichneten
Ensembles rückt. Maurice Ravels Die spanische Stunde ist eine der bekanntesten Opern französischer Sprache und bietet mit ihrem heiteren Sujet und dem iberischen Musikkolorit wunderbare Unterhaltung. Ergänzt wird das Programm durch Emmanuel Chabriers atmosphärisches Stück España.
9003171 CD (DD)
4 035719 003178
Neues Trompetenkonzert mit Tine Thing Helseth
Variations over VariationsWerke von
A. Janson • M. RatkjeK. Vaage • J.E. Mikalsen
Tine Thing Helseth (Trompete)
Norwegian Radio Orchestra Miguel Harth-Bedoya
Aurora
61 Min.
Fach: Orchestermusik
ACD50961 CD (DD)
• Brandneue norwegische Werkevon Alfred Janson, Jan Erik Mikalsen,Maja Ratkje und Knut Vaage
• Die junge Trompeterin Tine ThingHelseth ist Solistin bei AlfredJansons neuem TrompetenkonzertVariationen über Variationen über einnorwegisches Volkslied
• TineThingHelsethwurde2014mit einem ECHO Klassik alsNachwuchskünstlerin (Trompete)geehrt
Variations Over Variations, so der Titel des originellen Trompetenkonzerts des norwegischen Komponisten Alfred Janson, greift eine originelle Idee auf: Janson hat sich zum Vorbild Edvard Griegs g-Moll-Ballade genommen, die ihrerseits selbst ein Variationswerk ist. Mit eigenen Variationen über die Variationen der Grieg-Ballade,
schrieb Janson der Startrompeterin Tine Thing Helseth ein brandneues Trompetenkonzert auf den Leib. Die Erstaufnahme dieses Konzerts findet sich auf dieser neuen CD des Labels Aurora, die weitere neue Musik von norwegischen Komponisten enthält, die einen Grenzbereich zwischen Jazz und Klassik ausgelotet.7 044581 350966
13
24.03.2017
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Opernrarität mit brandaktuellem Thema
Bohuslav MartinůDie Griechische
Passion
Oper GrazGrazer Philharmonisches
OrchesterDirk Kaftan
OehmsClassics
137 Min.
Fach: Oper - 20./21. Jhdt.
OC9672 CDs (DK)
• Die Inszenierung von BohuslavMartinůs Die Griechische Passionan der Oper Graz wurde vonPresse und Publikum gefeiert
• Diese selten aufgeführte Operist brandaktuell: es gehtum Migrationswellen und"ethnische Säuberungen"
Der Stil des tschechischen Komponisten Bohuslav Martinů wurde stets bereichert durch zahlreiche Einflüsse, die sich in der Oper Die Griechische Passion widerspiegeln: Gewaltige Chöre prallen auf intime Kammermusik, folkloristische Elemente stehen neben komplexen, klassisch gearbeiteten Orchestersätzen. Eine hochemotionale Mischung aus Oratorium und dramatischer Oper entführt Zuhörer in eine Welt der Abgründe.
Die Oper basiert auf dem Roman Der wieder gekreuzigte Christus von Nikos Kazantzsakis, dem Autor des berühmten Alexis Sorbas-Stoffes.
Die Handlung ist brandaktuell: es geht um Migrationswellen und "ethnische Säuberungen", die Anfang der 1920er-Jahre
während des griechisch-türkischen Krieges stattgefunden haben und um das Leid, das sie mit sich brachten. Parallelen zur heutigen Zeit sind (wenn auch geografisch anders gelagert) unübersehbar. Es handelt sich hier deswegen um die Wiederentdeckung eines musikalischen Meisterwerks, das von der Handlung her wertvolle Diskussionsbeiträge auch für unsere gegenwärtige Zeit liefern kann.
Die Griechische Passion erklingt in dieser Produktion der Oper Graz in ihrer Originalsprache Englisch. Seit ihrer Uraufführung am 9. Juni 1961 wurde dieses Meisterwerk Bohuslav Martinůs nur sehr selten szenisch gegeben, noch seltener auf Tonträger gebannt. Eine Gelegenheit!
• Die Bruckner-Sinfonien mitdem Cleveland Orchestra unterWelser-Möst erstmals in einerBox erhältlich
• Liveaufnahmen aus Cleveland,dem Wiener Musikverein und derStiftsbasilika St. Florian von 2006bis 2012
• Bonus: Gespräche mit DeePerry, Franz Welser-Möst undWilliam Cosel
Die von der Kritik mit reichlich Lob bedachten Bruckner-Aufnahmen mit Franz Welser-Möst, zählen zu den anerkannt besten im DVD- und Blu-ray-Bereich.
Zwar hat Welser-Möst mit dem Cleveland Orchestra zwischen 2006 und 2012 leider keinen ganzen Zyklus realisieren können, doch die eingespielten Sinfonien zeugen auch so von seiner enorm hohen Klasse als Bruckner-Exeget und sind deshalb von herausragender Bedeutung.
Erstmals sind nun alle seine Bruckneraufnahmen für Arthaus Musik in einer preisgünstigen, aber auch exklusiv verpackten Box zu bekommen.
• MitderChoreografiederBallett-Legende Marius Petipa
• Zu sehen sind Marianela Nuñezund Vadim Muntagirov, diebeiden Ballettstars dieRoyal Ballet
Giselle ist das bekannteste Ballett des Komponisten Adolphe Adam und einer der absoluten Hits der gesamten Ballettliteratur. Das Stück zählt zu den Alltime Classics und gehört ins Repertoire einer jeden Balletttruppe rund um den Globus.
Die Fassung, die wir vom renommierten Royal Ballet aus London zu sehen bekommen, beruht auf Marius Petipas letzter Petersburger Fassung von 1887, welche die wohl bekannteste Inszenierung dieses Ballettklassikers darstellt.
Geboten wird hier kurz gesagt also die klassische Giselle-Inszenierung schlechthin mit der Crème de la Crème der aktuellen Tanzwelt aus dem Ballett-Mekka Westeuropas.
• Drei gefeierte Glyndebourne-Produktionen zum günstigenBox-Preis
• Mit Stars wie Sarah Connolly,Angelika Kirchschlager,Danielle de Niese, ChristopherPurves und Iestyn Davies
• Händels alttestamentarischeGeschichte Saul war einer derHöhepunkte des letztjährigenGlyndebourne Festivals
• Außerdem die spaßigeTransformation von Rinaldoaus dem Jahr 2011 mit Lacrosse-Schlägern und fliegendenFahrrädern
Diese preisgünstige Box mit fünf DVDs bzw. vier BLU-ray Discs bietet drei bekannte Vokalwerke Georg Friedrich Händels in hervorragenden Interpretationen vom britischen Glyndebourne Festival. Mit Gesangssolisten wie Iestyn Davies, Anett Fritsch, Angelika Kirchschlager oder Sarah Conolly bleiben keine Wünsche offen.
8 09478 07211 9OA1204BD
Baroque Opera Classics (9DVD)
OA0972BD
Monteverdi Cycle
17
809478
009726
809478
012047
17
OA1225BD5 DVDs (7D)
8 09478 01225 2
24.03.2017
Neues Artwork, neuer Preis
Johann S. Bach Johannes-Passion
Thomanerchor Leipzig
GewandhausorchesterGeorg Chr. Biller
Rondeau
108 Min.
Fach: Chor - Barock
• Wieder lieferbar: BachsJohannes-Passion mit denThomanern
• Mit neuem Artwork zum neuenPreis: Zwei CDs zum Preis voneiner
• "Die Thomaner singen inHöchstform, durchaus sensibel,aber wenn´s sein muss, auchzupackend." (FonoForum)
Die Begeisterung für die Kompositionen Johann Sebastian Bachs ist ungebrochen: Seine Passionen zählen zu den bekanntesten Werken der geistlichen Musik. Im jährlichen Wechsel musiziert der Thomanerchor Leipzig die Johannes-Passion und die Matthäus-Passion am Gründonnerstag und Karfreitag in der Thomaskirche zu Leipzig, an der einst Johann Sebastian Bach selbst das Kantorat innehatte. Zusammen mit herausragenden
Solisten sowie dem international berühmten Gewandhausorchester ist eine Einspielung entstanden, die emotional berührt: Die musikalische Umsetzung orientiert sich nahe am biblischen Text und lässt den Zuhörer das Leiden Christi klanglich nacherfahren. Das Album wurde 2007 aufgenommen und entwickelte sich zum großen Erfolg. Nun erhält die Aufnahme ein frisches Artwork und einen neuen, günstigen Preis.
ROP4050512 CDs (DC)
4 037408 040501
Brahms' Widmungen für Anna von Hessen erstmals auf einem Album
Johannes BrahmsSonate für 2
Klaviere Klavierquintett
Duo D'AccordHába Quartett
OehmsClassics
84 Min.
Fach: Kammermusik - Romantik
OC18682 CDs (DG)
• UngewöhnlicheZusammenstellung: Die beidenWerke, die Brahms Prinzessin Annavon Hessen gewidmet hat, aufeinem Album
• Für die Umsetzung diesesProgramms konnte dasFürstenhaus Hessen zurKooperation gewonnen werden
Für diese Veröffentlichung konnte OehmsClassics das Haus Hessen für eine Kooperation gewinnen, da die Werke, die auf vorliegendem Album zu finden sind, Prinzessin Anna von Hessen persönlich gewidmet waren. Rainer von Hessen schreibt dazu in seinem Vorwort für diese Produktion: "Es ist meines Wissens das erste Mal, dass sich auf einer CD die beiden Kammermusikstücke Op. 34 und
34b von Johannes Brahms vereint finden: Sein einziges Klavierquintett und die Sonate für zwei Klaviere. … Mit dieser eher ungewöhnlichen Programmkombination hatte sich für mich ein lang gehegter Wunsch erfüllt, einmal die beiden Werke, die Brahms der Prinzessin Anna von Hessen (meiner Urgroßmutter) gewidmet hat, an einem Abend gespielt zu hören."
4 260330 918680
18
24.03.2017
Berühmter Mendelssohn-Freund feiert Jubiläum
Niels W. GadeKlavierwerke
Marianna Shirinyan
Dacapo
64 Min.
Fach: Klavier - Romantik
• Das dänische Label Dacapo feiertden 200.GeburtstagvonNielsW. Gade
• Gade war einer dereinflussreichstendänischenKomponisten der Romantik
• Selbst Violinist, war Gadeein großer Bewunderer vonKlaviervirtuosen, wie Mendelssohnund Schumann
Für Felix Mendelssohn Bartholdy war Niels Wilhelm Gade nicht nur ein Freund, sondern auch ein kreativer Kontakt von hohem Wert. Die beiden Komponisten regten sich gegenseitig immer wieder zu neuen Kompositionen an, und Mendelssohn schätze Gade sehr, als Freund wie auch als Komponist. Der Däne, der heute zu Unrecht ein Schattendasein unter den Komponisten der Romantik führt, feiert in diesem Jahr sein
200. Jubiläum. Das dänischeNationallabel Dacapo nimmt dies zumAnlass, um einen repräsentativenQuerschnitt über Niels WilhelmGades Klavierœuvre vorzulegen.Die hervorragende, internationalrenommierte Pianistin MariannaShirinyan stellt unter anderem Gadesbedeutende e-Moll-Sonate vor,aber auch die typisch romantischenTonbilder mit dem Titel Aquarellen.
8.2261221 CD (DA)
6 36943 61222 4
Für Fans des großen PianistenDer andere Badura
Werke von LisztTschaikowsky
Rimsky-Korsakow
Paul Badura-SkodaSir Adrian BoultArtur Rodzinski
Hans Swarowsky
Gramola
64 Min.
Fach: Klavier - Romantik
991301 CD (DA)
• Paul Badura-Skoda ist bekanntfür seine Interpretationen vonMozart, Beethoven und Schubert
• In seinen jungen Jahrenbegeisterte er sich aber auch fürKlavierwerke der Romantik
• Der andere Badura ist eineSammlung von Aufnahmenausden50er-Jahren desösterreichischen Pianisten
Paul Badura-Skoda ist für seine Interpretationen von Mozart, Beethoven und Schubert weithin bekannt und gefeiert. Eine weniger bekannte Seite des großen österreichischen Pianisten wird mit dieser Zusammenstellung unter dem Titel Der andere Badura beleuchtet: So spielte Badura-Skoda in jüngeren Jahren begeistert auch große Klavierwerke der Romantik,
insbesondere aus dem russischen Raum. Mit den berühmten Dirigenten Sir Adrian Boult, Artur Rodzinski und Hans Swarowsky entstanden in den 1950er-Jahren diese erfolgreichen und bei Publikum wie Kritik beliebten Aufnahmen der Klavierkonzerte Nr. 1 von Tschaikowsky, von Rimsky-Korsakow und Nr. 1 von Tschaikowsky, von Rimsky-Korsakow und Nr. 1 von Franz Liszt.
9 003643 991309
19
24.03.2017
Überraschende Neu-BegegnungGeorg F. Händel
Der Messias
Herfurtner • SchadePetrone • Immler
Bach Consort WienSalzburger Bachchor
Rubén Dubrovsky
Gramola
119 Min.
Fach: Chor - Barock
• Live-Aufnahme des Messias ausSalzburg2016
• Hochkarätiges Ensemble mitHanna Herfurtner, GaiaPetrone, Michael Schade undChristian Immler
Der Messias gehört zu den Musikwerken, mit denen man immer wieder in Berührung kommt. Solche Werke sind häufig so präsent, dass man nicht näher über sie nachdenkt, und irgendwann beginnt man sie unbewusst zu meiden, wie einen entfernteren Verwandten, den man nur gern haben kann, wenn man ihn nicht dauernd um sich hat. Umso beglückender ist es dann, wenn sich eine Wiederbegegnung mit dem Werk plötzlich wie eine Neuentdeckung
anhört. Diese Aufführung von 2016 durch das Bach Consort Wien unter Ruben Dubrovsky mit dem grandiosen Salzburger Bachchor und den herausragenden Solisten Hanna Herfurtner (Sopran), Gaia Petrone (Mezzosopran), Michael Schade (Tenor) und Christian Immler (Bariton) stellte für die Aufführenden eine Art Wieder- und Neubegegnung mit Händels Meisterwerk dar und erscheint nun als Konzertmitschnitt bei Gramola.
991352 CDs (DI)
9 003643 991354
Preisgekrönter Bruckner-Zyklus aus Bruckners einstiger Wirkungsstätte fortgesetzt
Anton BrucknerSinfonie Nr. 6
Oberösterr. Jugend-SORémy Ballot
Gramola
70 Min.
Fach: Sinfonik - Romantik
991271 SACD (DB)
• Vierter Teil der internationalprämierten Bruckner-Reihe
• Jugendliche, doch abgeklärteInterpretation
• High-resolution SurroundSound auf SACD
Rémy Ballot und Anton Bruckners Symphonien, aufgeführt an seiner Wirkstätte, der Basilika von St. Florian – eine außerordentlich fruchtbare Kombination künstlerischen Reichtums, die sich nun bereits zum vierten Mal in einer SACD-Veröffentlichung bei Gramola manifestiert. Diesmal stand die eher selten eingespielte Sechste im Mittelpunkt, und wiederum wurde den Musikern die Ehre
zuteil, in diesem unvergleichlichen Rahmen einen gefeierten Auftritt zu absolvieren. Die jugendliche Frische und Professionalität der Musiker mit Rémy Ballots Einfühlungsvermögen sorgen für Gänsehautatmosphäre und ergänzen die mit internationalen Preisen (z.B. Diapason D'Or, Pizzicato Supersonic Award, Gramophone editor's choice) bedachte Reihe um ein weiteres Opus.9 003643 991279
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24.03.2017
Aufregendes Debüt bei MDG
Edvard Grieg Streichquartette
Nr. 1 & 2
Meccore String Quartet
MDG
57 Min.
Fach: Kammermusik
- Romantik
• Aufregendes Debüt bei MDG:Das Meccore String Quartet mitWerken von Edvard Grieg
• Gewohnt fulminanteRaumwirkung und audiophilesHighlight der Extraklasse bei MDG
Ein weiteres aufregendes Debüt bei MDG: Das Meccore String Quartet lässt frischen Wind durch die Kammermusikwelt wehen! Passend dazu haben sich die vier Musiker die Streichquartette von Edvard Grieg aufs Pult gelegt – markiert doch das verstörend-großartige g-Moll-Quartett op. 27 die Zeitenwende von Romantik zu Impressionismus.
Dass Grieg sein zweites Quartett nicht vollenden konnte, tut der Qualität des überlieferten Fragments keinen Abbruch. Und die Meccores entschädigen für die fehlenden Sätze auf dieser SACD mit einer Fuge – sie stammt noch aus den Lehrjahren des norwegischen Meisters.
MDG90319981 SACD (DD)
7 60623 19986 3
Feltsman spielt Bach – mit Ecken und Kanten!
Johann S. BachInventionen und
Sinfonien
Vladimir Feltsmann
Nimbus
75 Min.
Fach: Klavier - Barock
NI62231 CD (DB)
• Der Pianist Vladimir Feltsmanist einer der vielseitigsten undinteressantesten Musikerunserer Zeit
• Sein Repertoire reicht von Barockbis Moderne
• Nach einigenVeröffentlichungen mit Musikder Romantik widmet er sichwieder Bach
• Bereits erschienen: NI6314(Französische Suiten)
Vor allem in den letzten beiden Jahren ist auch in Deutschland bewusst geworden, dass Vladimir Feltsman zu den wichtigsten Pianisten der mittleren Generation zu zählen ist, die ihren Ursprung noch in der legendären russischen Klavierschule haben. Feltsman widmete sich zuletzt vor allem der musikalischen Romantik und setzte sich insbesondere für
Schubert und Schumann ein. Mit seinem neuen Album bringt sich Feltsman auch als ein interessanter Interpret für die Klaviermusik Johann Sebastian Bachs in Stellung – natürlich nicht ohne die Ecken undKanten, für die sein ganz individuellerInterpretationsstil berühmt ist.
7 10357 62232 8
21
24.03.2017
BACH, neu überdacht
Bach reimagines BachWerke für Laute
William Carter
LINN Records
66 Min.
Fach: Laute - Barock
• Werke von Johann SebastianBach für Laute – arrangiert vonBach selbst bzw. vom LautenistenWilliam Carter
• William Carter ist ersterLautenist der Academy ofAncient Music und bei The EnglishConcert
So einzigartig wie seine lupenreine Technik ist auch das Programm des neuen Albums von Lautenist William Carter, der dafür eine Reihe von Bach-Werken zusammengestellt hat, die entweder von Bach selbst oder von Carter "überarbeitet" wurden. Behutsam erweitert Carter dabei beispielsweise die Sonate BWV 1001, ursprünglich für Violine solo, so wie Bach es auch getan hätte, nämlich durch das Hinzufügen von "so viel Harmonie wie er es für nötig befand".
Das Schlussstück wurde der wohl umfangreichsten Re-Imagination unterzogen, denn hier hat Bach selbst aus der fünften Cellosuite ein neues Lauten-Werk gemacht. Was das Verständnis der essentiellen Natur der Laute und ihrer Ausdrucksqualitäten betrifft, hält Carter dieses Werk für das "perfekteste Stück Lautenmusik überhaupt". William Carter ist erster Lautenist der Academy of Ancient Music und bei The English Concert.
CKD4451 CD (DE)
6 91062 04452 3
Komponisten sprechen Rollen in Strawinskys Meisterwerk
Igor StrawinskyDie Geschichte vom
Soldaten
Royal Academy ofMusic Manson Ensemble
Oliver Knussen
LINN Records
70 Min.
Fach: Orchestermusik
- 20./21.Jahrhundert
CKD5521 CD (DE)
• Strawinsky-Album mitaußergewöhnlicher Besetzung
• Aus dem Scherz die Rolle desTeufels mit Sir Peter Maxwell-Davies zu besetzen, wurde die Ideegeboren, die Sprechrollen mitKomponisten zu besetzen
• Der gesundheitliche ZustandMaxwell Davies verhinderte zwarsein Mitwirken, aber Sir HarrisonBirtwistle und George Benjaminübernahmen die Rollen
Es sollte ein Strawinsky-Album werden. Die Idee: Kleine, unbekanntere Werke umrahmen ein populäres Hauptwerk… Aus der Geschichte vom Soldaten wurde schließlich die Geschichte von den drei Komponisten der Royal Academy of Music, denn Komponisten sollten die Sprecherrollen besetzen. Nachdem der Dirigent(-Komponist) Oliver Knussen zunächst scherzhaft Sir Peter Maxwell Davies für die Rolle des Teufels vorschlug, legte
Produzent Jonathan Freeman-Attwood mit Sir Harrison Birtwistle als Soldat nach. Mit der Schauspielerin Dame Harriet Walter als Erzählerin war die Besetzung perfekt; sie hatte bereits in einer Aufführung alle Rollen beeindruckend gesprochen. Leider ließ aber die fortschreitende Krankheit von Davies diesen Plan nicht ganz wahr werden. Doch konnte zuletzt in George Benjamin, einem weiteren Komponisten-Freund der Academy, ein neuer "Teufel" gefunden werden6 91062 05522 2
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24.03.2017
Aschemeiers Akzente ...mit Musikern, die Paganini wirklich verinnerlicht haben
Niccolo PaganiniSämtliche Werke für
Violine/ViolaCello & Gitarre
Nils-Erik Sparf (Violine/Viola)
Andreas Brantelid (Cello)David Härenstam (Gitarre)
Proprius
62 Min.
Fach: Kammermusik
- Romantik
PRCD20781 CD (CO)
8 22359 02307 9
23
Der an sich hochinteressante, oft genug aber auf klischeehaft-reduzierende Weise meist ausschließlich als "Teufelsgeiger" in Szene gesetzte italienische Komponist Niccoló Paganini ist heute fast nur wegen einiger weniger hochvirtuoser Werke für Violine bekannt. Dabei wird häufig vernachlässigt, dass Paganini auch ein ausgezeichneter Gitarrist war und phasenweise jahrelang kaum Violine spielte, sondern sich der Gitarre näher fühlte.
Dieses wunderbare Album vom schwedischen Proprius-Label wirft nun einmal ein Schlaglicht auf den heute kaum noch bekannten Kammermusikkomponisten Paganini. Die außergewöhnlichen Trio-Werke sind ungewöhnlich besetzt für Violine oder Bratsche in Kombination mit Cello und Gitarre. Sie werden interpretiert von drei führenden schwedischen Solisten, die mit diesem Programm mehr als zwei Jahre (!) auf Tournee waren und fantastische Reaktionen von Kritikern und Publikum erhalten haben.
Am Ende dieser ausgedehnten Tour konnten sie das Programm praktisch im Schlaf spielen und hatten es so sehr verinnerlicht, wie man es nur findet, wenn Musiker sich über einen langen Zeitraum mit Musik wirklich innig und ausführlich beschäftigt haben.
Wir haben hier also den heute selten gewordenen Fall eines Albums, bei dem das Programm den ausführenden Musikern derartig in Fleisch und Blut übergegangen ist, dass man dies einfach hört und positiv wahrnimmt. Hier sitzt nicht nur jeder Ton perfekt, hier kennen die Musiker auch die Stücke durch und durch, haben sie inhaltlich studiert und sind mit ihnen durch Dick und Dünn gegangen. Das äußert sich in einer bemerkenswerten Kantabilität der Phrasierung und in einer Spielfreude, die einzigartig ist.
Cellist Andreas Brantelid spielt ein Stradivari-Cello, das Paganini selbst gehörte. Nils-Erik Sparf spielt eine Stradivari-Violine, die im selben Jahr wie das Cello gebaut wurde. Das Album ist zudem unglaublich gut aufgenommen (24bit/96 khz) von Dänemarks führendem Tonmeister Leif Hesselberg. Der Sound wirkt vollkommen natürlich und fängt die Energie der mitgeschnittenen Live-Auftritte sehr wirkungsvoll ein.
24.03.201724
8.226078 Dacapo
1 CD
Chor / Lied DA
Titel Lieder
Komponist Olsen, Poul Rovsing
Interpret Bruun Hyldig Duo
6 36943 60782 4
Weitere Veröffentlichungen unserer Vertriebslabels
AN28790 Analekta
1 CD
Chor / Lied DA
Titel Meditation: Gregorianische Gesänge
Komponist Gregorianik
Interpret Les Moines de l'Abbaye de St-Benoit
7 74204 87902 0
CDR90000169 Cedille
1 CD
Kammermusik CM
Titel The Corigliano Effect
Komponist Corigliano/Newman/Sampson/Winslow/+
Interpret Gaudete Brass
7 35131 91692 9
AN28780 Analekta
1 CD
Chor / Lied DA
Titel Alma Opressa
Komponist Händel,Georg Friedrich/Vivaldi,Antonio
Interpret Boulianne,Julie/Beausejour,Luc/ Clavecin en Concert
7 74204 87802 3
DE3492 Delos
1 CD
Kammermusik CL
Titel Spanische Musik für Cello und Klavier
Komponist Various
Interpret Smith,Andrew/ Oyagüez Montero,Alfredo
0 13491 34922 0
CTH2637 Thorofon
1 CD
Kammermusik DE
Titel ...und sie dreht sich doch!
Komponist Various
Interpret Duo Steimel-Müksch
4 003913 126375
2L130SABD 2L
2Blu-rayAudio
Kammermusik EE
Titel Furatus
Komponist Various
Interpret Antonsen,Ole Edvard/Plagge,Wolfgang
7 041888 522126
AN28791 Analekta
1 CD
Kammermusik DA
Titel Danzas
Komponist Various
Interpret Montréal Guitare Trio
7 74204 87912 9
24.03.201725
G49302 Gothic
1 CD
Chor / Lied CL
Titel American Canticles
Komponist Various
Interpret Adlemann,Dale/ Cathedral Choir of St. Philip/+
0 00334 93022 6
Weitere Veröffentlichungen unserer Vertriebslabels
Weitere Veröffentlichungen unserer Vertriebslabels
8 007194 300086
4 260175 8505965 060192 780710
8 007194 2003557 393338 181927
24.03.2017
Im Spiegel der PresseNeueste Rezensionen zu NAXOS- und Vertriebslabel-Produktionen
"Dass sie [Stoyanova] im Opernbusiness nicht ganz so hoch gehandelt wird wie etwa Anna Netrebko, liegt wohl vor allem daran, dass sie wenig Wert auf Glamour legt. Künstlerisch rangiert ihr Verismo-Album freilich vor jenem der Russin."
(Gerhard Persché, Opernwelt - CD des Monats)
"Mit ihrem neuen Album – nicht anders als mit den Vorgänger-CDs mit Verdi-Arien und slawischem Repertoire – bestätigt sich Stoyanova als eine der fünf besten Sopranistinnen des italienischen Fachs in der Gegenwart. Und im Verismo ist sie besser als Netrebko."
(Kai Luehrs-Kaiser, RBB kulturradio)
"Die bulgarische Sängerin Krassimira Stoyanova gilt als eine der besten Sängerinnen unserer Zeit, vor allem im italienischen Fach. Belege dafür liefert auch ihr neues Album. … Ihr Gesang erscheint mühelos, was auf diesem Niveau, gerade im Verismo-Repertoire, nicht immer zu hören ist."
(Christoph Vratz, Oper!)
"Schon 2014 war seine CD 'Virtuoso Rossini Arias' für den Grammy nominiert, und jetzt beglückt der amerikanische Sänger Lawrence Brownlee die Freunde des Belcanto mit einem Recital, das ihn als einen der führenden Tenöre für italienische Opern aus der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts ausweist."
(Jürgen Gahre, Das Opernglas)
Verismo
Krassimira Stoyanova/Baleff,Pavel/MRO
Puccini/Mascagni/Cilea/Catalani/Giordano
Art. No. C899171 (DE)
Allegro io son
Brownlee,Lawrence/Orbelian,C./Kaunas City Symphony
Donizetti,Gaetano/Bellini,Vincenzo
Art. No. DE3515 (CL)
4 011790 899121
0 13491 35152 0
31
"Die Aufnahme beweist ein weiteres Mal, dass man auch entfernt von den klassischen Opernzentren herausragende Leistungen erbringen kann."
(M. Wilks, Das Opernglas)
Die Walküre
Goerne/DeYoung/Skelton/van Zweden/Hongkong PO
Wagner,Richard
Art. No. 8.660394-97 (DI)
7 30099 03947 5
24.03.2017
Im Spiegel der PresseNeueste Rezensionen zu NAXOS- und Vertriebslabel-Produktionen
"'Ich will begeistern und berühren', sagt Johannes Moser - genau das schafft er mit dem Album. Auch aufnahmetechnisch ist die CD gut ausbalanciert und gibt der klanglichen Opulenz des Guarneri-Cellos Raum."
(Philipp Cavert, NDR Kultur - CD der Woche)
"Wo Sala, der am Ende als einziger noch lebender Trautoniumspieler erschien, den eigenwilligen Klang seines Instruments nur noch museal bewahrte, entdeckt der gleichermaßen mit Punk wie mit der zeitgenössischen Musik eines John Cage aufgewachsene Münchner Peter Pichler den Trautonium-Sound wieder neu. Neugierig spielt er mit dem speziellen Klang des Instruments und lotet dessen Möglichkeiten aus. Damit rückt er die Kompositionen des vor zehn Jahren verstorbenen Genzmer auch mal in die Nähe von Techno."
(Dirk Wagner, Süddeutsche Zeitung)
"Henning Kraggeruds Interpretation ist in jedem Ton ein leidenschaftliches Plädoyer für ein wiederentdecktes Meisterwerk. Und das Malmö Symphony Orchestra mit seinem klaren, transparenten Klang bringt den farbenreichen Solopart großartig zur Geltung."
(Alexandra Maria Dielitz, BR-Klassik)
Werke für Cello und Klavier
Moser,Johannes/Manze/Orch. de la Suisse Romande
Elgar,Edward/Tschaikowsky,P.I.
Art. No. PTC5186570 (DE)
Works for Mixture Trautonium
Pichler,Peter
Genzmer,Harald
Art. No. PMR0081 (DA)
Violinkonzerte/Romance
Kraggerud,Henning/Engeset,Bjarte/Malmö SO
Halvorsen,Johan/Nielsen,Carl/Svendsen,Johan
Art. No. 8.573738 (CE)
8 27949 05706 9
9 120040 730819
7 47313 37387 1
32
24.03.2017
Im Spiegel der PresseNeueste Rezensionen zu NAXOS- und Vertriebslabel-Produktionen
"Luisi holt aus diesem zusammengewürfelten Festival-Orchester alles heraus, was überhaupt möglich ist. Man merkt: Da steckt eine Vision dahinter. Mercadantes subtile Instrumentierung klingt … seidig und durchsichtig, manchmal fast nach jungem Richard Wagner – ganz erstaunlich! Alle drei Haupt-Interpreten sind hierzulande recht unbekannt. Und alle drei verdienten mehr Ruhm."
(Matthias Käther, RBB kulturradio)
"...aufregender geht es kaum, denn die unerschrockene Entdeckerlaune, mit der die beiden Musiker neue Repertoirewelten erobern, ist phänomenal. Thematisch dreht sich die CD um Werke, die von Galileo Galileis Ausspruch 'und sie dreht sich doch' inspiriert wurden. Die Werke der sieben Komponisten haben sich hiervon auf höchst unterschiedliche, aber sehr aufschlussreiche und nie langweilige Weise inspirieren lassen. Noch inspirierender ist freilich die Musik, die das Duo den Noten entlockt."
